Estreno. Comentario de ¡La Novia!, una oportunidad perdida

No sabemos qué quiso hacer Maggie Gyllenhaal en ¡La Novia!, su segunda película como directora y guionista. Lo que podría haber sido una reinterpretación novedosa del personaje de Universal Pictures termina siendo una historia formularia; lo que podría haber sido una irreverencia feminista se queda en el grito subrayado del Me Too.

El mayor problema son sus protagonistas, Jessie Buckley y Christian Bale, como la Novia y el monstruo de Frankenstein respectivamente, quienes nunca logran la química que una película sobre una pareja icónica del cine de monstruos necesita, y más si se tiene en cuenta que se meten con la historia y la biografía de su autora, Mary Shelley.

Buckley (quien ya trabajó con Gyllenhaal en su anterior película, La hija oscura) es una actriz dúctil, capaz de amoldarse a cualquier personaje y resolver cualquier guion problemático que le pongan enfrente, como lo demuestra en otra película que la tiene como protagonista y que sigue en cartelera, Hamnet. Pero acá la directora se empeña en hacerla gritar cada vez que pronuncia una línea y, lo peor de todo, en hacerla subrayar sus monólogos disociativos con cuestiones que quedan claras de entrada.

Y Bale, como el monstruo Frank, nunca termina de entender por dónde va su personaje y el resultado es una actuación sobreactuada y renga, endeble y poco segura, incapaz de transmitir el amor, el terror y la pena que despierta la criatura legendaria, componiendo así lo que quizá sea el peor Frankenstein de la historia.

Sin embargo, esa cosa fallida y deforme, esa extrañeza intermitente que tiene la película es lo que por momentos la hace fuerte. Era por ahí por donde Gyllenhaal tendría que haber ido, y no quedarse en el amague de hacer algo distinto sólo para volver a la comodidad del lugar común y de un relato que funciona la mayor parte del tiempo en piloto automático, con secundarios que la terminan de hundir, como el detective Jake Wiles (Peter Sarsgaard), su asistente Myrna Malloy (Penélope Cruz) y el actor que admira Frank, Roonie Reed (Jake Gyllenhaal), cuyos diálogos parecen un bosquejo de obviedades que no sabemos si son parte de una parodia o de una comedia involuntaria.

Pero hay indicios de que la directora va en serio, como el final, que se siente apresurado y torpe y que culmina fallidamente una historia de amor ambientada en la década de 1930 (primero en Chicago y luego en Nueva York), en plena Gran Depresión, contexto que sí sabe aprovechar para recrear el aire de época y el mundo gansteril y para apostar por la huida de los protagonistas, motor narrativo que la emparenta más al clásico de Arthur Penn de 1967, Bonnie and Clyde, que a La novia de Frankenstein (1935).

Luego de que Frank le pide a la Dra. Euphronius (Annette Bening) que le cree una compañera para poder paliar su soledad, van al cementerio y desentierran el cuerpo de una mujer recién asesinada, Ida (Buckley), para revivirla.

Cuando el experimento logra devolverla a la vida, Frank y la Novia empiezan a conocerse mientras se meten en problemas, con escenas de violencia que le aportan cierta singularidad al relato, aunque la película parece llegar un poco tarde con su discurso de denuncia social, algo que, claro, nunca está de más.

Es una verdadera lástima que ¡La Novia! no sea esa película que prometía meterse con el personaje de Universal y con el género de monstruos para hacer historia y romper la taquilla. En cambio, trastabilla una y otra vez sin lograr levantar cabeza por los gritos innecesarios de Buckley (con ese maquillaje tonto que mantiene durante toda la película), por los problemas motrices de Bale, por los secundarios sin alma y por una trama que no aporta nada que no hayamos visto antes en otras películas de monstruos icónicos.

The Bride!, Estados Unidos, 2026. Drama, comedia. Guion y dirección: Maggie Gyllenhaal. Elenco: Jessie Buckley, Christian Bale, Annette Bening, Penélope Cruz, Peter Sarsgaard, Jake Gyllenhaal, Jeannine Berlin, John Magaro, Matthew Maher, Zlatko Burić, Louis Cancelmi y Julianne Hough. Fotografía: Lawrence Sher. Música: Hildur Guðnadóttir. Duración: 126 minutos. Apta para mayores de 16 años. En cines.