Muy esperado. Reseña de Retratos de jazz, lo nuevo de Haruki Murakami

Estimulada por la música desde el minuto uno, la escritura de Haruki Murakami no habría llegado a ser lo que es sin el club de jazz que él regenteaba de joven –el Peter Cat, en Tokio–, que dio cobijo a sus primeros tanteos narrativos entre melodías improvisadas y agitación bohemia.

Ya reconocido en su estela novelística de eco mundial, el autor repasa esa afición juvenil en el conjunto rigurosamente ameno de Retratos de jazz, una serie de textos breves dedicados a algunos de los íconos del género que escoltan a su vez 55 pinturas sobre jazzistas realizadas por el artista Makoto Wada.

Sentados frente al parlante por igual a la hora de encarar sus respectivos aportes al volumen, Murakami y Wada componen una enciclopedia cómplice tan íntima como colectiva que declara su amor por un movimiento añejo que jamás pierde vitalidad.

Si ya había dado muestras de un valioso talento divulgativo por la música clásica en Música, sólo música, en Retratos de jazz Murakami dirige su oído a una música inherentemente literaria que arraiga en su fanatismo por El gran Gatsby. Así compara a Thelonious Monk con Georges Bataille o con William Faulkner o dice de Jitterbug Waltz de Fats Waller que suena a Edgar Allan Poe.

Relajado y digresivo como si estuviera en el living de su casa, Murakami opina, polemiza, argumenta y cierra cada entrada con un disco elegido de su colección, y en el medio entreteje anécdotas de sus inicios como oyente que prueban que el autor nunca olvidó sus orígenes.

Haruki Murakami y Makoto Wada.

Tusquets.

248 páginas.

$ 34.900.