El regreso de El oso y una segunda temporada expansiva: todos para uno y uno para todos
Se estrenó la nueva temporada de una de las series más elogiadas de 2022. Disponible en Star+, sigue a un grupo de cocineros que intenta abrir un restaurante en tiempo récord.
Desde el primer minuto de este 23 de agosto, Star+ incorporó en su catálogo la segunda temporada de El oso (también conocida por su título en inglés, The Bear). Y aunque representó una notoria demora respecto a su estreno original en Estados Unidos (disponible en FX on Hulu desde junio), la noticia se celebra por lo que implica: tener a mano a una de las joyitas del universo seriéfilo reciente, que aquí renueva su atrapante historia en una tanda de episodios profunda, por momentos desconcertante, pero a la que dan ganas de abrazar.
Así, y aunque no tiene el frenetismo del debut, la segunda temporada de El oso se olvida de sus propios laureles y navega a través de las diferentes capas de información que despliega cada uno de los personajes centrales. En ese diálogo entre lo individual y lo colectivo, que hacia el final decanta en la prueba de fuego que tiene que superar todo el equipo, se descubren más y más matices de esos fascinantes individuos que encarnan esta historia de un grupo de trabajadores convertido en familia (no) elegida.
Entre lo individual y lo colectivo
Carmen “Carmy” Berzatto (Jeremy Allen White) vuelve a nuestras vidas con la idea fija de convertir a The Original Beef of Chicagoland en el restaurante que alguna vez soñó junto a su hermano. Recordemos que él es un chef laureado con estrellas Michelin y que, tras el suicidio de Michael (Jon Bernthal), se hizo cargo del negocio familiar (que vende tradicionales sándwiches italianos de carne). Ahora, apunta abrir su propio lugar en la ciudad omnipresente en la que se desarrolla la serie, y eso multiplica los problemas y los riesgos.
Junto con Sydney (Ayo Edebiri), su casi socia, y Natalie (Abby Elliott), su hermana, el chef buscará aceitar un equipo que tiene potencial y también algunas diatribas personales. Por eso manda a Richie (Ebon Moss-Bachrach), exsocio de su hermano, a que conozca el arte del servicio en la mesa en su máxima expresión. También Marcus (Lionel Boyce), el pastelero, viaja a Dinamarca a perfeccionarse antes de encarar el desafío de preparar tres postres inolvidables. Tina, devenida en sous chef, toma clases de cocina y recibe simbólicamente el cuchillo de su jefe.
Todo es autosuperación y “sueño americano”, aunque a decir verdad se siente verdadero, genuino. Lo vemos en una serie de episodios que enfocan directamente en cada uno de los personajes y muestran un registro nuevo para lo que El oso nos tiene acostumbrados. El ritmo con el que se asocia a la primera temporada deja lugar a otro tipo de mirada, una en la que los detalles tienen más presencia y preponderancia.
Eso, y la edulcorada inclusión de una relación de pareja destinada a enfriarse (literalmente), pueden conspirar en contra de quienes busquen en esta segunda entrega los mismos atributos que en la inicial. Sin embargo, en ese corrimiento del tono también hay lugar para la sorpresa, como ocurre con el episodio dedicado a Richie (con Olivia Colman como invitada) o en esa caótica cena navideña de los Berzatto que incluye presencias estelares de Jamie Lee Curtis, Bob Odenkirk o Sarah Paulson.
Cerca del cierre de la temporada, todo finalmente confluye en lo que queremos atestiguar: el salto de calidad y de rigor que implica abrir The Bear (el nombre del restaurante elegido por Berzatto) para quienes forman parte de su equipo de trabajo. Con la llegada del día de la inauguración, todo se balancea entre el éxito rotundo y el colapso definitivo, que siempre acecha en este mundo de frustraciones y problemas diarios.
Así en la vida como en El oso, el mundo a veces nos supera, nos pasa por encima. El tema es ver qué hacemos con eso, cómo surfeamos esa ola que parece taparnos.
Más allá de los destinos particulares de cada personaje, y de lo que le depare finalmente al restaurante que Berzatto está a punto de abrir, lo que logra esta segunda temporada es ir más allá de la fórmula garantizada que sorprendió un año atrás. En ese giro estilístico, la complejidad ganada por el plantel de personajes y el entramado de relaciones que se despliega en ese esfuerzo coral renuevan la identidad de una serie que todavía se está cocinando en su propio jugo.