Luciano Pereyra revela la trastienda de su disco “#TuMano”

Con Luciano Pereyra se pueden recrear los momentos de esplendor de la industria discográfica: asistentes y fotógrafos a disposición y corriendo nerviosos por los pasillos de un cinco estrellas, mánager atento, sala de convenciones seteada para entrevistas, una traffic equipada y en marcha salir a cumplir con otras paradas promocionales.

No se trata de una puesta en escena para una estrella vanidosa o pretenciosa. Muy por el contrario, el artista que concentra toda esa atención vende efectivamente en todos los formatos y sabe captar una demanda específica de música romántica, tras haberse revelado, hace más de 15 años ya, como un joven cantor folklórico bonaerense apadrinado por Horacio Guarany. O como ese carismático babyface de Luján del que, al tiempo que brillaba en chacareras desnudas, se rumoreaba que tenía espalda como para brillar en la reserva de Boca.

Pereyra las vivió a todas en el negocio que hoy lo tiene al tope de los rankings por #TuMano, el disco que genera todo el movimiento descripto. Y sobrevivió a una en particular: una neumonía rebelde que casi le provoca la muerte. "Me tocó eso y salí. Estoy agradecido", dirá al respecto el vocalista, evitando la figura del superviviente.

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Luego se concentra en su nueva creación: “Es el primer disco en el que todas las canciones son compuestas por mí. Trabajé en complementariedad con otros compositores y arregladores como Descemer Bueno, Joel Enrique, Archie Peña y el mismo Andrés Castro (trabajó con Carlos Vives), quien además es el productor… Cuando en diciembre me fui a Miami a trabajar el disco, me junté con ellos para empezar a componer, a ver qué pasaba. Así fui armando el disco, de a poco, pero terminé imponiendo mis miradas”.

Pereyra dice que logró eso no de un modo dictatorial sino sabiendo escuchar: "Andrés Castro, obviamente, le dio un toque esencial. Llegó al sonido que yo quería lograr; él supo interpretar lo que me imaginaba y no podía comunicarle musicalmente. En esos términos lo fuimos haciendo a #TuMano, y nos sorprendimos  con el resultado que alcanzamos con algunas canciones".

–¿Cuál es la que más satisfecho te dejó?

–Con Tu dolor, la canción que es el corte. Porque jamás me la hubiera imaginado con charango, pero Andrés me lo sugirió y quedó. Y nos copamos y empezamos a meter charangos en la mayoría de las canciones. Estuvo buenísimo instrumentar con quenas, sikus y charangos a algunas baladas. Hay un color en el disco, y fue producto de este tipo de interacción. Me divertí haciendo este disco, lo disfruté y aprendí mucho. Andrés Castro es increíble. En situación de estudio, yo estaba todo el tiempo sacándole data. Y sus colaboradores también son muy buena gente, buena onda… Todos se engancharon con el disco y todo era tocado en el momento, se repentizó mucho en estudio.

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–En “Eres mi vida” le planteás a una mujer una serie de renuncias. Una de ellas es dejar de jugar al fútbol. ¿Tan a fondo irías por amor?

–(Risas) Hay una historia detrás de esa línea de texto. En Miami jugamos mucho al fútbol, muchísimo. Miércoles y sábado, dos horas de fútbol. En esos días se cortaba el estudio a las 16 y nos íbamos a jugar al fútbol. Cuando empezamos a hacer esta canción, Andrés me preguntaba sobre el fútbol, qué tanto me gustaba y, en broma, me planteó eso, si lo dejaría por una mujer. Ahí fue que se disparó la historia. Es que por amor dejás de ver un tiempo a tus amigos, desaparecés en la etapa de conquista, reaparecés cuando la relación está oficializada. Quisimos hacer una historia a partir de eso. Y quedó. A mí me divierte.

–Titulaste con el signo del numeral. Todo un guiño 2.0. ¿Fue tu idea? ¿Te agobia interactuar con la gente mediante redes sociales?

–Es una manera de adaptarse a los tiempos que corren. Las redes no me agobian. Por el contrario, me sirven muchísimo. Es que la gente puede conocerme pero yo no a la gente, y mediante Twitter, Instagram y Facebook logro una aproximación a lo que es mi público, ver quiénes son los que me escriben cosas, qué aspectos de mi música son los que más les interesan.  Está bueno el carácter directo de esa interrelación. Usar el hashtag fue una idea mía. Le dije a mi mánager “el disco se tiene que llamar Tu mano por la canción, pero le tenemos que poner el hashtag adelante”. “¿Qué te pasó? ¿De verdad me lo pedís? Vamos para adelante”. No tardé mucho en convencerlo.

–Tu primer disco fue de 1998, así que vas camino al vigésimo aniversario de trayectoria. Si mirás en en retrospectiva, ¿qué ves? 

–Que viví. Dicen que cantar es rezar dos veces, así que imagínate el plus que tengo. Mi vida podría estar acompañada de otra profesión, pero para mí es una bendición poder trabajar de lo que me gusta. Mirando para atrás, veo a mi vida en función de esta profesión, mi vida y las canciones, que más o menos terminan siendo sinónimos. Haber cantado con un artista que siempre he admirado, eso fue maravilloso. Y también hubo mucho ensayo y error, borrón y cuenta nueva. De eso también aprendí mucho. Porque en esto pasás momentos maravillosos, pero siempre termino creyendo que aprendés más de los malos. Los buenos, además, pasan rápido. Los malos se perpetúan y te cuesta salir de ellos.

–También podés vivir un buen momento artístico y no estar pleno a nivel personal. 

–¡¡¡Claro!!! Y como en este caso se dan las dos cosas, con este disco me pasó que no quería que se publicara. Quería demorar su lanzamiento. Mientras todos estaban muy ansiosos con el 7 de agosto, yo disfrutaba de la escucha, reviviendo los momentos de la producción. “Tomémoslo con calma…”, sugerí porque precisamente estoy en ésa: me tomo todo con mucha calma. Es que después se tardan tres años en esperar la salida de un nuevo disco.

–¿Se resignifica el disco al momento de defenderlo en vivo? 

–Totalmente, porque todas esas canciones pasan de experimento en estudio a una recreación en vivo a flor de piel. Es un proceso mágico. Ver qué onda es otra adrenalina, otra responsabilidad. De todos modos, vale destacar que varios de los músicos grabaron en el disco. Rony Gaitán, que toca charangos, quenas y sikus, fue la que hizo la mayoría de los arreglos que quedaron. Y Darío Pacheco toca el bajo en Enséñame a vivir sin ti...  Más allá de estos dos casos, es placentero llegar a tu sala después de  todo el proceso y que tus compañeros te digan que el disco les pareció bueno, que hay buen material para trabajar.

–Suponiendo que tu carrera musical no hubiera funcionado, ¿creés que hubieras desarrollado una igual de fulgurante como futbolista?

–Es muy difícil imaginármelo, pero seguro le hubiera puesto las mismas ganas y energías, el mismo entusiasmo de querer aprender, de mejorar día a día. Eso no lo hubiera cambiado. El resto es puro destino, quién sabe.

–Buenos Aires volvió a sufrir inundaciones y tu ciudad, Luján, resultó particularmente afectada. ¿Algo para decir?

–Que lo más importante es ayudar, colaborar. Trabajo con la Fundación Sí para poder acercar todo lo que se necesita. De mi lado, como artista popular, contribuí en ese aspecto. Las redes sociales ayudan. Vamos a hacer un Luna Park (en rigor, se hizo hace semanas) junto a Julia Zenko, Patricia Sosa, Elena Roger, Pimpinela, Marilina Ross, Sandra Mihanovich… El Luna Park nos da todo. Primero hay que reaccionar en términos de solidaridad y que recién después hay que pensar qué otros factores producen este tipo de inundaciones, más allá de las cuestiones climáticas. Quejarse ahora no sirve, porque esto no es sólo esperar que baje el agua… Para un inundado, volver es recuperar su espacio, sacar la humedad, volver a amoblar todo, comprar los electrodomésticos. Hay gente que todavía no se recuperó de la inundación que sufrimos en noviembre del año pasado, imaginate.

El actor

Además de contribuir con Seré para la ilustrar las escenas románticas entre los personajes interpretados por Lali Espósito y Mariano Martínez, Luciano Pereyra se sumó al éxito Esperanza mía. Y brilló. "Me divierte la actuación. Estuve en Pol-ka en 2004 con Los Pensionados y fue genial, me encantó. Despunto el vicio de la actuación en los videos porque me gusta escribir los guiones como también dirigir. No soy actor pero sí intérprete, interpreto mis canciones y es una forma de actuar", comentó Pereyra recientemente.

Luciano Pereyra presenta su nuevo disco en Quality Espacio (Av. Cruz Roja 200). Jueves 24 y viernes 25 de septiembre a las 21.30. Anticipadas en

y boleterías de Quality (Independencia 541 y sala).