El Teatro Estable de Títeres cumple 60 años: ¡larga vida a los muñecos!

"Es un lugar mágico donde se concretan los sueños. Es lo que me genera a mí", dice Gretel Istillarte del elenco que trabaja como hormigas, en silencio, generando belleza con el detalle artesanal y la pericia de los profesionales. La titiritera hace 20 años que comparte escenarios con sus pares del Teatro Estable de Títeres.

“Es una forma de vida, una elección. Uno va creciendo con los títeres, a partir de cosas nuevas, de la tecnología en función de los títeres. Siempre hay un objetivo: llegar al público. Siempre se busca la forma de esa expresión y van apareciendo técnicas, con una necesidad previa, que es la historia que se quiere contar”. La constante es tomar cosas e ideas, probar, sacar.

Gretel entró al elenco en 2001 con Luis Miceli. Los dos se sumaron al grupo de Miriam Miguez y Enrique Orozco. “Éramos cuatro, la relación era muy buena porque nos comunicamos a través del querer hacer, de la creatividad. Nunca hubo obstáculos”, comenta. Pasó mucho tiempo, se quedaron casi solos, sólo Luis y ella, hasta que se abrió el concurso y entraron Rocío Oyarzún, Hernán Danza y Santiago Mateo. “Fue explosivo, nunca había estado en ese espacio con gente más joven que yo. Siempre éramos contemporáneos. ¡Qué fuerza! Hizo despertar lo que estaba quieto. Fue una movida valiosa para que el espacio se siguiera sosteniendo”.

Con respecto a la relación con el público a través de los años, la titiritera señala que la propuesta es diferente pero la llegada sigue siendo la misma. “Los títeres no pierden vigencia, trascienden. Nos preguntan si le tenemos miedo a la tecnología y la verdad es que no. Esta realidad que nos tocó vivir en la que la única manera de comunicarnos es por internet, fue una movida para los títeres. Tomamos otras herramientas y seguimos aprendiendo, incluso sobre la mirada del títere que es tan significativa en cámara. Estuvimos trabajando mucho con el elenco en este tiempo de virtualidad, recreando, inventando, fantaseando”, comenta.

Desde aquel tiempo solitario a este, con la nueva energía, Gretel disfruta el espacio, agradecida porque con el teatro Real y la Agencia pueden llegar a muchos lugares. Ella recuerda el proyecto Ojos pequeños, grandes espacios en el Hospital de Niños de Córdoba.

"Cuando lo presenté hace tiempo, la representación funcionaba de la manera en que puede funcionar ahora porque las personas no pueden tener contacto, así que con protocolo se puede retomar. Vamos a volver a los hospitales. Ahora es común usar barbijo. Nosotros siempre lo usamos en ese espacio de los niños y niñas. Es una experiencia que me llegó al corazón, un proyecto muy apreciado por mí. Comenzó con la obra Viaje en Gato y cuando llegaron los compañeros se agrandó. También, la propuesta de los títeres gigantes en el Centro Cultural de Villa El Libertador, un taller con la idea de transformar la realidad. Armamos los primeros cinco títeres gigantes y quedaron para ellos. Los títeres son populares. Es una herramienta muy interesante", señala la titiritera para quien el arte de los títeres es síntesis y acción.

Gretel suma entre los mejores recuerdos, el viaje a la escuela de Pampa de Achala, donde trabajaron interdisciplinariamente con alumnos de la cátedra de teatro de objetos de la escuela provincial Roberto Arlt. “El oficio es muy generoso”, dice.

En La brujita en escoba amecánica, una experiencia nueva, le encantó el proceso grupal y eligió de entrada el personaje de la mulita. "Es miedosa pero es una viejita brava", comenta con humor.

También destaca en el trabajo de creación de estos últimos años el aporte del área técnica, sonido e iluminación, del teatro Real, y adelanta que ya están presentadas algunas propuestas para 2021, adecuadas a la nueva normalidad. Entre otras, una creación colectiva de cuatro mujeres titiriteras, plásticas y técnicas del teatro Real.

Durante este viernes 4, los titiriteros se meterán en la casa de los niños con videos tutoriales para la construcción de títeres, mostrarán el detrás de escena de La brujita de la escoba mecánica y compartirán esta última producción del elenco. Además, el elenco participa con la obra vía streaming en el 14º Festival Internacional Paideia de Teatro para la Infancia y la Juventud de San Pablo, Brasil.

Animate y lo Hacemos Juntos: necesitás tijera, plasticola, tela, papel y hasta una linterna para crear tu propio títere y contar una historia. Titiriteros y niños se atreven a jugar a través de tres técnicas de construcción: marionetas, títeres sin guante y títeres de sombra.

No Molestás, Artistas Creando cuenta el proceso de creación de la obra La brujita de la escoba mecánica, a través de la mirada del director, artistas y equipos técnicos del teatro Real involucrados en las distintas etapas de realización. Una vez develados los secretos de esta obra, se la puede ver. La obra con dramaturgia y dirección de Santiago Mateos se presentó en noviembre en el 10º Festival Internacional de Teatro para la Infancia y la Juventud de Córdoba y el 10 de diciembre participa en el Festival Internacional Paideia de San Pablo, Brasil.

Durante seis décadas el elenco oficial ha realizado funciones en salas y espacios no convencionales (escuelas, plazas, barrios y hospitales), funciones didácticas para escuelas e instituciones, y ha viajado por distintos escenarios del territorio provincial y nacional en el marco del Programa Corredores Teatrales.

Su repertorio incluye cuentos clásicos, obras de grandes autores y otras, de creación colectiva. El elenco ha incursionado en el teatro de títeres para adultos con la obra

El detective y la niña sonámbula

, de Ana Alvarado (2010) y en los títeres para bebés con

Como era muy chiquito, todo lo que veía era muy grande

de Mirian Miguez, dirección de Luis Miceli (2018).

El elenco ha trabajado con marionetas de grandes dimensiones en la obra

Tango

que montó junto a la Comedia Infanto Juvenil, con dirección de Cristina Gómez Comini (2012); y en títeres en miniatura para un solo espectador, concebida especialmente para hospitales –técnica de Lambe Lambe– con

Viaje en Gato

con autoría y dirección de Gretel Istillarte (2018).

En distintas ocasiones ha trabajado con otros elencos estables en grandes producciones, destacándose la ópera

El niño y los sortilegios

, con música de Maurice Ravel y libreto de Sidonie-Gabrielle Colette, interpretada por el Coro del Seminario de Canto del Teatro del Libertador y el Teatro Estable de Títeres, con dirección de Luis Miceli, junto a músicos invitados (2018).