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Los laberintos de la imagen

El Museo Caraffa inaugura este miércoles su ciclo 2013. De la primera a la última sala, siete exposiciones de artistas de Córdoba, Buenos Aires y Corrientes proponen perspectivas reales o fantásticas que recrean mundos.

27 de marzo de 2013 a las 12:02 a. m.
Verónica Molas
Los laberintos de la imagen
'Venus', una de las obras de Antonio Monteiro que integra la muestra 'Levedad' y que se verá desde este miércoles en el Museo Caraffa.

La imagen como un enigmático mapa del mundo es una guía posible (y arbitraria aunque en principio útil) para recorrer las siete muestras que este miércoles a las 20 inaugura el Museo Caraffa (Poeta Lugones 411) en todas sus salas. Siete llaves conducen a nuevas preguntas, para abrir la imagen: como marca del tiempo, como propone la joven artista porteña Carolina Magnin en las fotografías de "Ánima" dispuestas en la primera sala del museo; o desde la forma única, tal como lo plantea otro artista de Buenos Aires, Miguel Ángel Giovanetti, en la instalación "Concepto Pentágono" en la sala siguiente.Las posibles imágenes para representar el mundo siguen su aventura en la sala siguiente, con "Levedad", retrospectiva dedicada al universo onírico de Antonio "Tutuca" Monteiro; para continuar en los paisajes de "Vuelta por Warcalde", de Marcos Tatián, donde la naturaleza se descompone; y finalizar, en el último segmento del recorrido, en la idea de la imagen como trama (Luis Niveiro); estallido (Dalmacio Rojas) y alucinado laberinto (San Poggio).

Operaciones del recuerdoCarolina Magnin (Buenos Aires, 1975) trabaja sobre la memoria a partir del aura fantasmal que descubre en diapositivas y videos de familia. Como operación transmutadora, decidió imprimir diapositivas en vidrio, haciendo visible las marcas que el tiempo, el uso y el clima dejan en ellas. Estas imágenes borrosas y levemente fantasmales se acercan a las operaciones del recuerdo. "Ánima", en latín alma, designa el proceso, y habla de lo frágil que la artista preserva mediante los delicados procesos que la alquimia de la tecnología contemporánea posibilita.

Manda el PentágonoLa pintura de Miguel Ángel Giovanetti (Buenos Aires, 1948) inventa sistemas, excede los límites, superpone formas, compone signos sobre texturas impuras, combina y potencia al extremo exiguos recursos. En la instalación "Concepto Pentágono", el artista recurre a collages para desarrollar una partitura que repite el pentágono. Giovanetti crea con el constante y prolífico nacimiento de una única forma. En esos contornos se manifiesta su combinatoria mágica, una escritura del mundo.

Fantasías encapsuladasA continuación, "Levedad" exhibirá una selección de 50 obras de Antonio "Tutuca" Monteiro (nacido en Lisboa, Portugal, luego nacionalizado argentino). En su obra la casa es motivo enigmático, poblado por los elementos de trabajo del pintor objetos fuera de escala, un mundo de delicadas gradaciones de color y minucioso acabado. El acto de pintar, en sus cuadros, es una puerta de acceso al universo de los sueños y las fantasías.

Un rincón de Villa WarcaldeMarcos Tatián (Córdoba, 1966), conocido por sus series temáticas de cuadros trabajados cuidadosamente enfrentando los dilemas clásicos de la pintura (la figura y el fondo, la abstracción y la figuración, la geometría y lo orgánico, la luz, el color), exhibe ahora "Vuelta por Warcalde". Si antes utilizaba el recurso de duplicar objetos de consumo o símbolos de autoridad, en esta ocasión rescata melancólicamente un pedacito de mundo, un rincón de Villa Warcalde para evidenciar no una naturaleza muerta sino una naturaleza putrefacta.

"Vida privada"El correntino Luis Niveiro vuelve a Córdoba con "Vida-Privada" en la que trazos y líneas, y sus acompasadas manchas y sus rastros, configuran un entramado único. El artista dibuja cuerpos sobre viejas guías de teléfono. Allí, los nombres numerados han sido impresos como datos que reducen las identidades. Niveiro aprovecha esa pequeña ventana, fisura del mundo cotidiano y exceso de información de amarillentas páginas para inventar pieles, torsos y miradas.

Organismo vivo"Tiempo acumulado" es la exposición de Dalmacio Rojas (Córdoba, 1930) que reunirá dibujos y grabados en los que impacta una explosión, un estallido: colores, figuras y gestos desbordan y se encuentran enérgicamente. En su obra la realidad bulle y se agita como un gigantesco organismo viviente. Dalmacio Rojas conjura lo diverso y acerca la tragedia y la comedia, el drama y el humor, el dolor y la alegría, la opresión de las jerarquías sociales y la libertad de la expresión artística.

EncrucijadasLas últimas salas del museo exhibirán la alucinada obra de San Poggio, joven artista de La Plata, quien viene a Córdoba para presentar la muestra "Alguna edad de oro": pinturas, dibujos, esculturas y objetos en los que hace confluir la historia del arte, el humor, la antropología, la filosofía, el anarquismo, la tecnología, la química, la arquitectura, la propaganda; también la bibliología y la archivología, la astronomía y la astrofísica. Los paisajes de San Poggio están plagados de biombos, construcciones escalonadas y laberínticas, libros, cables y micrófonos. Al mismo tiempo, esos paisajes revelan un mundo devastado con algo disonante: trozos sangrantes de anatomía humana.

Apertura. Miércoles 26 a las 20. Museo Caraffa (Poeta Lugones 411). El museo abre su ciclo 2013 con exposiciones de Antonio Monteiro, Dalmacio Rojas, Luis Niveiro, Marcos Tatián, Carolina Magnin, Miguel Ángel Giovanetti, y San Poggio, que se podrán ver hasta el jueves 16 de mayo. Hoy la entrada es libre y gratuita.OTRO APOYO"Talleres con artistas". El equipo de Educación convoca a presentar propuestas en una carpeta en la recepción del Museo Caraffa, hasta el viernes 5 de abril, de martes a domingos de 10 a 20.