La hora del teatro político

A 45 años del Cordobazo, el teatro expone la semblanza de Agustín Tosco y los ecos del acontecimiento nacido de la unión obrero-estudiantil con la lucidez del dramaturgo Alejandro Finzi y la estética de Zeppelin Teatro, liderado por Jorge Villegas.

Finzi anduvo un tiempo con la obra bajo el brazo. No encontraba director. Como señala Villegas, era difícil interesar a alguien que no esté en el teatro político. La red de coincidencias auspiciosas derivó en el encuentro.

"Me gustó, todas sus obras me gustan, esta es distinta. Finzi es un autor excelso, excepcional. Me gustaría escribir como él", dice Villegas, quien recuerda que en 1995 vivió la experiencia de asistir al equipo de Finzi cuando pusieron Chaneton, con el estupendo actor Daniel Vitulich.

"Le hice el desafío a Alejandro de que viera mis obras. Vino en noviembre del año pasado a La Chacarita, a ver Argentina Hurra! Porque yo no era el hombre de Finzi", recuerda Villegas.

A partir de ahí consagraron el acuerdo, y el Sindicato de Luz y Fuerza con su aporte económico posibilitó que la obra se pusiera de pie.

Tosco es una pieza teatral ambientada en una noche intensa: el día previo a la fuga de Trelew (15 de agosto de 1972). En su celda del penal de Rawson, Agustín Tosco recibe la visita de un bicho de luz, llamado Saturnino, que se humaniza. Saturnino viene de Córdoba para transmitirle el apoyo de los pocos bichos de luz que quedan, y le pide a Tosco que le dé un curso acelerado de organización de asamblea.

“Finzi encuentra una maravillosa estrategia para hablar de Tosco, de esa madrugada, temas muy difíciles de abordar desde la dramaturgia. Sobre todo para no hacer una obra costumbrista, epopéyica. Nos pone de lleno en un teatro altamente popular. En la obra, Tosco cuenta su punto de vista sobre el Cordobazo. Hay una metáfora muy interesante: lo que significa hoy el bicho de luz como la posibilidad de ese sujeto revolucionario en la sociedad. Difícil, después del paso devastador de la dictadura militar y los malos gobiernos democráticos de derecha, todos, en las antípodas del último gobierno popular cordobés, el de Obregón Cano y Atilio López. Después eliminaron una generación de dirigentes que a una sociedad le cuesta décadas formar”, comenta el director, que remonta la llama a los días de la Reforma de 1918.

“El Cordobazo es el comienzo y resultado de algo, de esa evolución. La unidad obrero-estudiantil tan mítica se hizo realidad. Los obreros de Córdoba eran los mejor pagos del país. Salen a la calle y discuten las causas de las injusticias. Finzi entra en ese universo y escribe para los jóvenes. Nosotros le ponemos piel a la obra e impregnamos nuestra estética”, explica Villegas.

La obra de Alejandro Finzi tiene una trama narrativa cronológica. Villegas, que siempre trabaja con la fragmentación en el relato, respeta el texto. “Teníamos dos caminos: el Chapulín, con antenitas, o encontrar la metáfora, esto, que no voy a develar”, dice y reflexiona sobre los actuales “Saturninos”.

“A Tosco le hubiera encantado la toma de los colegios secundarios. Esos son los Saturninos que andan hurgando y buscando discursos nuevos, contra la abulia social, el estado bancarizado del capitalismo y sus marcas. Son pocos los jóvenes que se rebelan contra un mundo dado. Eso era Tosco, un mundo otro, contra un mundo dado. Porque la revolución, como dijo Arlt, no es una fórmula”.

Para Villegas, todavía las palabras de Tosco están sucediendo.

“Esa época no ha terminado, si se piensa que se está juzgando en Tribunales Federales a la patota de La Perla y se juzgó a la de la del D2. Creo que hay que preparar todo para la generación que viene, que será la que pueda encontrar el camino para confrontar este gran atraso social. Tenemos que generar condiciones para que la lectura de ellos sea la mejor y más revolucionaria posible”.

Por otra parte, el director considera que trabajar sobre un personaje como Tosco es un anhelo para todo artista. La obra de Finzi no tiene mirada oscura. Está impregnada de poesía, esperanza y también del dolor de la fuga.

“Siento un profundo orgullo como cordobés y como hombre de teatro. Porque, metafóricamente, siento que puedo atarme las zapatillas con los cordones de cualquier esquina de Córdoba”.

“Tratando de ser”, dice el actor Matías Unsain, quien interpreta el rol del sindicalista. Lo asiste una gran confianza en el trabajo sobre temáticas similares. El grupo se siente con posibilidades de hacerlo seriamente, aun con los miedos previos al estreno.

Matías, que es Perón en Argentina, Hurra!, expresa la responsabilidad al representar a Tosco y la imagen de entereza de la persona que evoca. "Lo veo como un tipo intachable, profundo. En la obra no lo imito. Lo traemos, lo citamos. El grado de responsabilidad que genera este teatro da una especie de urgencia. Tosco no estaba solo.

Fue el motor fundamental de un movimiento, un tipo muy formado. Tosco, la obra, es un gran homenaje”, señala el actor.

"Escribí Tosco en un proceso muy extenso. Desde 2007 que ando con la idea en la cabeza, sin saber cómo entrarle a la historia. A Agustín lo había visto una sola vez en la vida, en una oportunidad en que, con los estudiantes, habíamos cortado la avenida Vélez Sársfield. Él se asomó al balcón de la Facultad de Arquitectura junto al presidente Osvaldo Dorticós (Cuba). Su conducta, su ejemplo, su ética, su civismo, fueron siempre un ejemplo para mí", recuerda Finzi.

Y añade: “Uno sueña un país, como lo soñábamos en Córdoba en aquellos años, un país donde en la mesa de cada trabajador hubiese un pedazo de pan y los chicos fueran a la escuela: mirá qué simple y mirá qué sueño inalcanzable. Y muchos años después, ya en el Comahue, en mi labor docente en la universidad, cuando mis estudiantes me pedían tomarse libre ‘la semana de Mayo’, les preguntaba por qué, qué significaba eso de ‘la semana de Mayo’ y ninguno sabía responderme, me dije que debía escribir una obra de teatro dedicada a Agustín Tosco para los jóvenes. El teatro es eso, es la manera que tiene la historia humana de tomar conciencia de sí misma”.

"Deseo para este espectáculo que lleva a escena Villegas esa suerte: que lo vean los jóvenes", enfatiza el dramaturgo. Y explica que Tosco respondió a dos necesidades: "El universo de Rawson surge en mi texto no sólo por esa necesidad de todos de constituirnos en sujetos aprehendiendo dos instancias capitales de nuestra historia como lo son el Cordobazo y la Masacre de Trelew, sino porque yo, como persona, como autor, pertenezco a dos mundos, el de mi niñez y juventud en Córdoba y el de mi adultez en la Patagonia. Por eso Saturnino, mi bichito de luz del Suquía en la obra, hace semejante viaje y llega hasta el Chubut: ese Saturnino tiene el viaje en la sangre, como quien habla. Mi territorio de creación son los viajes: de Neuquén a Berlín, de Berlín a Uruguay o El Salvador o París; de Québec a Córdoba y de Córdoba hasta la hermosa Vaquerías, tierra de mi infancia".

Autor: Alejandro Finzi. Dirección: Jorge Villegas. Con Matías Unsain y Ulises Palacios. Escenografía: Daniel Marín; vestuario: Edgar Tula; escenografía sonora: Cruz Zorrilla; imágenes: Delia Puebla. La obra se presentará jueves y viernes a las 21 en el auditorio Agustín Tosco del Sindicato de Luz y Fuerza (Deán Funes 672).

Tosco (Alción Editora), de Alejandro Finzi, se presentará este jueves a las 18.30 en el Salón Lorenzo Racero del Sindicato de Luz y Fuerza (Deán Funes 672). Participarán Denise Delprat, Jorge Villegas, Alejandro Finzi y Juan Maldonado.