“Imaginería”, una tríada de cancionistas en estado de gracia y en busca del encuentro sincero

En este mapa de la música actual, no es demasiado frecuente que tres cancionistas muy respetados y con propuestas en desarrollo constante dejen de lado sus proyectos más personales para confluir en una iniciativa colectiva. Por eso, es para celebrar cuando esto sucede como en el caso de Lucas Heredia, Rodrigo Carazo y Martín Neri, tres compositores con riquísimos mundos propios y elogiados discos publicados recientemente.

“Imaginería” fue el concepto que eligieron los siempre inquietos músicos cordobeses (en el caso de Carazo, criado en Tierra del Fuego) junto con su par rosarino para definir este encuentro colectivo con la canción como gran fundamento, pero con otros ingredientes que transforman cada presentación en algo único e irrepetible.

Si bien los tres músicos ya habían coincidido en proyectos por separado (sobre todo Heredia y Carazo, como en el reciente encuentro Sube al sol y otras juntadas anteriores), en este caso se armó la tríada y la gran pregunta inicial es cómo surgió la alianza artística y desde dónde nació el concepto de “Imaginería”, que definen en la carta de presentación como “un hechizo artístico que recupera el valor de la imaginación creadora para la experiencia”.

–Carazo: Son ideas que se apalabran, muchas veces quedan ahí, en encuentros entusiastas nos damos manija por la intensidad de los momentos y lo normal es que se disipen, pero en este caso, y a raíz de muchas razones simbólicas, la materialización se nos hizo presente no sin dificultades, pero con mucho amor y magia. Es un superdeseo nuestro que se comparte y ya. Imaginería es ese destino abierto que se automanifiesta por nuestra entrega y la del público, que disfruta de estas expresiones sonoras.

–Heredia: Primero que nada, la alianza estaba intrínseca en la admiración que existe sobre la obra de cada uno y esa resonancia que nos hizo encontrarnos en conversaciones sobre la canción, sus motivos y lugares en este tiempo. Imaginería es el tránsito de esas conversaciones filosóficas a la música y el escenario. Celebrar la coincidencia estética como lugar real de construcción y pertenencia.

–Neri: La sonoridad como paisaje es un elemento transformador, siempre. Y si a eso se le suman inquietudes del orden emocional y simbólico, se abre un canal que es infinito. Humano, por sobre todas las cosas. Imaginería es un gesto trashumante, transversal a cualquier forma preestablecida. Otra manera de ir hacia adentro.

–Durante la pandemia, pareció que la canción con contenido volvió a tener un lugar más preponderante en la escena musical, ya que los planteos existenciales nos atravesaron. ¿Qué lugar creen que ocupan el espacio de la canción de autor y esta forma de moverse más artesanalmente en este contexto musical complejo y con tanta información?

–Carazo: No sé qué lugar ocupa la canción, creo que ya es tiempo de pregonar por la autonomía de las percepciones, pensar todo de una manera global creo que lastima lo heterogéneo y nos conduce a una Idea de “lo común”. Creo que cada persona conecta con sus propias emociones y experiencias, con las diversas músicas que escucha, ya sean de autor, de bandas o de lo que fuere. Lo importante en mi caso es que sigo componiendo con total libertad sobre lo que siento del mundo.

–Heredia: La artesanía, creo yo, es el camino imprescindible de quien busca decir algo propio y genuino. Eso existe y existió siempre, y de alguna manera sigue siendo el horizonte fundamental de cualquier persona que cree algo. Incluso de las personas que están en las grandes vidrieras, solo que uno ve el final de ese camino. Uno elige dónde apostar y qué quiere que pase en el hecho artístico que propone. Hay necesidades y maneras distintas de compartir las músicas. El lugar que ocupa la canción se lo dará la gente que lo haga propio en la medida que lo necesite, y no en función de modas y mercados. A veces, y en función de muchos elementos que incluso exceden la música, eso puede ser más o menos masivo.

–Neri: Creo que en las enunciaciones conviven miles de formas hegemónicas, totalmente naturalizadas y eternamente amplificadas. Me encanta la idea de “desculturizar la cultura”. Volver al sitio primero. En tanto, la conceptualización de “las informaciones” o “las escenas” no dejan de ser elementos discursivos, plagados de artilugios, y con una clara y perversa dirección mercantilista.

Después del estreno del proyecto en Rosario y otra presentación en Río Cuarto, este sábado llegará la parada cordobesa de la gira, que luego continuará en Chaco y en Santa Fe. El espacio elegido es nada menos que la emblemática Sala de las Américas del Pabellón Argentina de la Universidad Nacional de Córdoba. Además de recorrer canciones del repertorio de cada uno con arreglos para la ocasión y otros momentos para cocrear con el público, está la idea latente de registrar este encuentro.

“Lo que pasó hasta aquí fue un encuentro hermoso y la celebración de lo que uno viene elaborando desde lo que imaginábamos. La sensación de jugar de memoria entre nosotros y el público confirmando esa complicidad que también es motor de nuestra música”, resume Heredia sobre lo ocurrido hasta aquí.

Por su parte, Neri suma: “Seguramente, de todo este aprendizaje hermoso pueda surgir un registro. Justamente estamos terminando de grabar una música que forma parte de esta Imaginería”.

Al tiempo que Carazo cierra con un deseo: “Esperemos que en Córdoba acompañe la audiencia amorosa que nos llena de amor con sus escuchas. Es fundamental hacer un ritual en ese palacete histórico. ¡Se arma un collage conceptual lindo!”.

Mientras Heredia sigue presentando Los Nacimientos y ya proyecta el próximo paso, Carazo cierra el ciclo de Octógono y abre nuevas puertas, y Neri continúa disfrutando de Encierro, un álbum de colaboraciones que incluye una extraordinaria pieza audiovisual realizada junto con la productora cordobesa El Birque, aunque también presenta novedades. Como se ve, tres músicos que no paran de crear y producir. ¿En qué está cada uno?

–Carazo: Estoy por lanzar un nuevo proyecto. Se viene un EP que forma parte de una trilogía que ya está en marcha, y entre el otoño y el invierno tendremos ya la música andando. Por ahora, no adelanto más. Mientras tanto Octógono fue editado en Japón y se escuchó mucho en las plataformas, lo que me pone muy feliz, ya que cada movimiento es orgánico. Lo presenté como quise en la montaña y creando un contexto muy especial para esas músicas viajeras.

–Heredia: Ha sido una alegría lo que viene pasando con Los Nacimientos, poder seguir haciendo en medio de lo que fue transitar la pandemia. En cada escenario esa energía de trascender en canciones se nota en la manera en que la gente abraza cada concierto. En este momento, estoy realizando una gira nacional que me lleva a presentar el disco en Cuyo, Buenos Aires y el Litoral. También se viene una gira por Europa con este mismo material y estamos produciendo música que se publicará en breve con el dúo que tenemos con mi compañera Vicky Nycz. Además, estoy produciendo temas de un futuro disco que imagino publicar a principios del año próximo.

–Neri: La materialización de Encierro fue un viaje hermoso, de mucho aprendizaje por cierto. Haber concluido en esa pieza audiovisual, intención que surgió inicialmente a la par de la canción homónima, me hace sentir más que pleno. Hace apenas unos meses, también se ha estrenado parte de Dos orillas, un nuevo disco de canciones que estoy cerrando y que saldré a compartir estos próximos octubre y noviembre en una gira por Europa.

“Imaginería”, de Lucas Heredia, Rodrigo Carazo y Martín Neri, se presenta el sábado 30 de abril, a las 21, en la Sala de las Américas (Ciudad Universitaria). Anticipadas: desde $ 1.200 en alpogo.com.