Las Chirigóticas montan su local en el Teatro Real

Paulatinamente Córdoba entra a circuitos teatrales que permiten conocer nuevos dramaturgos y formaciones escénicas diferentes, del país e internacionales. Al cordobés Antonio Álamo, nacido en Córdoba, España, le gusta decir que la obra que trae este jueves se desarrolla en torno a un ‘burdel aflamencado\'.

Recién llegado y con una agenda de actividades que incluye un curso y la presentación de un libro sobre su obra, Álamo habla de su compañía Chirigóticas y de La copla negra, la obra que se presentará mañana en el teatro Real.

La compañía tomó el nombre en 2005 de la chirigota gaditana, un género con predominio masculino pero que cuenta con una formación como la Chirigota de las Niñas que inspiró a Álamo. "Surge a partir del germen teatral que vi en la chirigota. En La copla negra está muy presente la música. Las canciones han sido compuestas para las tres actrices que cantan", explica el dramaturgo.

Las canciones, escritas por encargo de Álamo, por Alejandra López, ocupan un lugar relevante en el espectáculo y aparecen como coplas flamencas y estilos modernos como el rap \'aflamencado\'.

Llama la atención al ver fotos y los videos, la escenografía que monta el bar y el local con cajas de bebidas coloridas. El trabajo de Curt Allen Wilmer ha sido adaptado para trasladar la puesta en gira.

La Copla negra es el nombre de un lugar que ofrece a sus clientes, además de las actuaciones, la posibilidad de relajarse unos minutos con alguna de las artistas. Las circunstancias son expresadas con un lenguaje propio, con la compañía de espíritu irreverente, con elementos de crítica social y un decir femenino.

La obra es la tercera de la trilogía. "Es la más madura y acabada, en su lenguaje. Ésta es una compañía consolidada con tres obras en el repertorio. Hemos realizado más de 200 representaciones con cada una (las piezas anteriores son Chirigóticas y La maleta de los nervios). Otro rasgo es el humor, que es el humor del superviviente, que apunta a cuestiones esenciales", señala el director.

Las cosas sobre las que hacen humor son temas duros, como la explotación de la mujer, la pedofilia, el abuso infantil, un amor de ultratumba (del pasado) que se encarna en uno de los personajes con código realista.

"Me propuse desde el inicio que las actrices Alejandra López, Ana López Segovia y Teresa Quintero usurparan la voz del hombre. El resultado es sorprendente, por un gran trabajo que hacen las actrices. Ellas también carnalizan al proxeneta y al maltratador", señala. La idea es que la víctima y el verdugo sean encarnados por la misma intérprete. Ellas se convierten en proxenetas, clientes o maltratadores. Diluyen los límites entre la fiera y la presa.

Álamo aclara que el elenco no ha realizado una aproximación sociológica con respecto al tema de la violencia de género: "La obra no documenta. Queremos crear una experiencia y bucear en las letras de la copla española. Son canciones donde la violencia de género se normaliza, y quieras o no, esas coplas han sido parte de la educación sentimental de nuestras madres".

Antonio Álamo es un autor destacado del actual teatro español, que obtuvo el reconocimiento de la crítica y recibió importantes premios como el Marqués de Bradomín (1991) por La oreja izquierda de Van Gogh, el Tirso de Molina (1993) por Los borrachos, el Caja de España de Teatro Breve (2000) y el Born (1996) por Los enfermos, que propició su primer estreno en Madrid, en el Teatro de la Abadía y, en 2005, por 25 años menos un día. En los últimos años complementa su faceta de autor con la de director de escena.

"No tengo una sola fórmula para escribir. Cada trabajo es una aventura", concluye.

La copla negraPor la compañía Chirigóticas. Autor y director: Antonio Álamo. Jueves 19 de junio, a las 21, en la Sala Carlos Giménez del Teatro Real, San Jerónimo 66. Entrada: $ 55.

La obra de ÁlamoLa presencia del dramaturgo Antonio Álamo es circunstancia propicia para la presentación del libro La escritura en acción. El teatro de Antonio Álamo, editado por Mabel Brizuela como parte del Proyecto "Dinámicas discursivas en la literatura española actual. Convergencias y divergencias", del Centro de Investigaciones (Ciffyh) de la Facultad de Filosofía y Humanidades con el apoyo de la Secretaría de Ciencia y Técnica (Secyt) de la UNC. Los trabajos reunidos en el libro intentan una aproximación a la variada cartografía teatral de Álamo e incluso contaron con la colaboración del autor. El libro se organiza en secciones, con trabajos reunidos en torno a temas o recursos como teatro de la memoria, reescrituras, chirigóticas y lecturas. Miércoles 18 de junio, a las 19, en la sala Azucena Carmona del Teatro Real. Entrada libre y gratuita.