Cine cordobés: mirá "59", sobre el motín en la cárcel de San Martín

El 10 de febrero de 2005 en la cárcel de barrio San Martín, Córdoba, se desata un hecho tan trágico como predecible. "Hacinamiento, escaso personal, sobrepoblación, conflictividad entre pabellones, nuevo régimen de visitas, y sobre todo, la toma equívoca de decisiones de los directivos, causan efecto y dan por resultado una cárcel a disposición de 1700 internos", adelantan los creadores de la película 59.

Luego de largas horas, la cárcel es entregada dejando un saldo de ocho muertos, todos paredes afuera del penal, ninguno adentro. Unos años después, tiene lugar el juicio que se encarga de juzgar a 59 internos identificados por los medios y de obviar cualquier otra responsabilidad política.

Entrevista con los realizadores

–¿Por qué hacer un documental sobre el motín de la cárcel de San Martín? ¿Qué les inquietaba originalmente en torno a ese suceso? 

–

Ni olvido ni perdón

, el documental de Raymundo Glayzer sobre la masacre de Trelew del 72 fue, sin dudas, el puntapié inicial. Es que nos pareció que a la filmoteca cordobesa le faltaba un registro audiovisual que indagara sobre este hecho único del motín que se dio en ese ardiente 2005, del que todos recordaban una misma imagen difundida por los medios y que, basada en el imaginario social de las cárceles, parecía bastar como explicación de lo acontecido.

–La cuestión de los prejuicios, el estigma de la persona condenada, del preso o del que pasó en algún momento por allí son cuestiones sensibles que sobrevuelan todo el vínculo del documental con los personajes: ¿cómo trabajaron eso? 

–Más que un trabajo fue un aprendizaje. Si existió entre nosotros algún prejuicio, el devenir de las entrevistas los hizo desaparecer, uno por uno.  Teníamos (tenemos) mucho que aprender de esas personas. Nos pasó como equipo y le pasó al púbico que tuvo oportunidad, no solo de ver el documental, sino también de dialogar cara a cara con los protagonistas.

–El documental tiene un valor histórico más allá del cinematográfico porque logra el testimonio de dos de los funcionarios responsables: el exdirector de la cárcel, y la exdirectora del Servicio Penitenciario. ¿Qué lectura hacen de esas intervenciones? 

–

59

trata de generar no una sino tantas lecturas como espectadores lo vean e interpreten. Por eso, tratamos de cubrir todos los puntos de vista posibles del hecho, desde las cúspides jerárquicas como lo son Graciela Lucientes de Funes (exjefa del servicio penitenciario) y Daniel Corso (exdirector del penal), pasando por el capellán, docentes, oficiales penitenciarios y, por supuesto, los presos; estos últimos, de perfiles opuestos. Las intervenciones de Lucientes y Corso en el documental fueron claves, aunque no las más relevantes. Lucientes lo vivió puertas afuera, Corso puertas adentro. Uno la pasó mucho peor que otro, pero sus roles puntuales en el desarrollo del motín se completaron con el testimonio de los otros entrevistados.

–Hay una imagen muy inquietante en la película que es la especie de “jaula” transparente dentro de la que los acusados transcurren las audiencias del juicio. La representación de un otro ya encerrado y encapsulado; como si el sistema judicial mismo  -desde la “puesta en escena”- ya estuviera dando a entender hacia dónde inclina la balanza. ¿Qué piensan en relación a eso?    

–El resultado de la causa judicial refleja justamente esa premisa: ya existía un culpable, había a quienes condenar. A pesar de que se corrió vista al fiscal de turno para investigar sobre las responsabilidades de los funcionarios en torno al hecho, nadie lo hizo. El preso fue juzgado como preso. Las rejas de la celda que funcionan como aislante, que mantienen la distancia que como sociedad tenemos de la verdad carcelaria, tan desconocida como temeraria, se trasladó a la sala de juicio. Una burbuja repleta de “salvajes” a la que es fácil señalar, reputar y castigar. Así los trataron, los juzgaron y claro, condenaron. Solo a ellos, los 59 presos identificados en los techos.

–¿Cómo fue desarrollar un tema tan complejo, incluso políticamente, en un marco académico? ¿Creen que hubiera sido distinto si lo hubieran encarado desde una producción privada o periodística? 

–Desde el marco académico hemos recibido todo el apoyo necesario para llevarlo a cabo. Quizás, desde un ámbito privado o periodístico, no hubiéramos tenido tantas satisfacciones, incluso beneficios. Hablar desde el lugar de “estudiantes” nos ha facilitado la llegada a ciertos lugares/personas con algunas reservas (tal vez con válidos motivos) de lo periodístico, sobre todo.

Ficha técnica

Idea y Dirección: Carolina Testa

Asistencia de Dirección : Silvina Moyano

Producción: Emilia Benzo - Carolina Testa

Co Producción: Adolfo Ruiz

Dirección de FotografÍa: Leandro Clara

Cámara: Leandro Clara - Rodolfo Haedo - Federico Piatti - Fede Verra

Sonido Directo: Emilia Benzo - Rodolfo Haedo - Silvina Moyano

Edición: Rodolfo Haedo

Montaje: Carolina Testa

Post Producción Imagen: Leandro Clara

Post Producción Sonido: Julián Grosso

Arte y Diseño Gráfico: Rodolfo Haedo

Tutoría de Proyecto: Federico Robles

Coordinación académica y de producción: Pablo Baur / Federico Robles

Dirección: Liz Vidal

El ciclo

El Posgrado en Documental Contemporáneo es un curso que llevan adelante en forma conjunta la Facultad de Ciencias de la Comunicación de la UNC, la Universidad Blas Pascal, y el Cineclub Municipal. Recientemente lanzaron su plataforma abierta y gratuita de contenidos audiovisuales producidos en el marco de este espacio en los últimos años. 15 cortometrajes y un largometraje llevados adelante por realizadores y realizadoras que fueron parte de este espacio académico y de producción quedarán disponibles de manera gratuita a través del canal de Youtube del Posgrado.

Se trata de un mosaico diverso de propuestas artísticas que varían en sus temáticas y narrativas, y que interpelan de modo incisivo los límites de lo real siempre a través de historias sensibles y comprometidas: personajes históricos, conflictos sociales, paisajes urbanos, ensayos personales; un abanico amplio de miradas y puntos de vista sobre la realidad.

En

VOS

publicaremos uno por día durante las próximas semanas. El curso nació en 2013 por impulso de la profesora Liz Vidal (FCC-UNC) y fue coordinado en sus primeras ediciones por los cineastas Pablo Baur (fallecido en 2019) y Federico Robles, quien es el actual Director del Posgrado. Roger Koza, periodista, crítico y programador, se suma desde 2020 como Director Honorífico del espacio.