Tres miradas se dan cita

En su muestra "Sólo te hablaré de las flores", Boyo Quintana reúne grabados, pinturas y objetos que bordean la figura humana y la presentan como un cuerpo a punto de ausentarse. La puesta en escena de la obra más reciente del artista cordobés coincidirá con la proyección de otra obra que indaga en la ausencia del hombre: la video instalación Negro, de Dolores Cáceres, en la que el tema predominante es la muerte. Negro es un trabajo que forma parte de una obra mayor en progreso, Dolores de Argentina, que la artista desarrolla desde 2001, presentado en la tercera Bienal del Mercosur en Brasil y en la novena Bienal de la Habana.La tercera apertura de 2010 del Museo Genaro Pérez sumará mañana otra inauguración: Sonidos de luz, instalación con pinturas del artista italiano Diego Espósito, integrante de la Academia de Bellas Artes de Brera de Milán.En esta nueva entrega el museo no exhibirá ninguna propuesta de los ciclos anunciados para este año ("Curadores invitados" o "Microplataforma"), aunque la obra de Cecilia Jausoro, que se exhibe como parte de la propuesta de intervención "Las ventanas de Genaro", se mantendrá instalada. Los ciclos volverán en setiembre y noviembre, confirmó Marcela Santanera, directora del museo.El tradicional Salón Ciudad de Córdoba, que suele inaugurarse para el Día de Córdoba, el 6 de julio, se postergó para fin de año. Para esta edición, que estará dedicada a la fotografía, se lanzará una convocatoria en 15 días.Textura, color y relieve son los elementos predominantes en las obras de "Sólo te hablaré de las flores", de Quintana. El artista de Unquillo incorpora elementos naturales que dejan marcas, como arena, aserrín y pigmentos en polvo. El hombre y la flor son las imágenes recurrentes que interactúan en el espacio de estas obras (sean bidimensionales o tridimensionales). "El hombre como protagonista de la historia, la flor como homenaje", explica el artista, quien ha trabajado siempre con la figura humana, aunque con otros sentidos, y desde el grabado hacia otros lenguajes. Las pinturas, grabados y objetos se resuelven en una tensión entre zonas vacías o silenciosas y otras dotadas de formas que sobresalen. El artista elige como soportes el papel y la madera, que le permiten explorar en los relieves.Obra intimistaNegro es un video experimental, cuenta Dolores Cáceres, "un primer plano muy cerrado del trabajo de un sepulturero" que, por el montaje, "lleva el tema a otro territorio y lo conecta con lo onírico".La artista cordobesa trabajó en blanco y negro todas las obras de la serie Dolores de Argentina, a la que pertenece Negro."Me pregunté hace unos días cómo sucedió esto de trabajar con la idea de la muerte. Y debo confesar que surgió así, de plano. Como si se hubiera impuesto", reflexiona."Dirigí un video duro, fuerte, implacable, con una sola imagen en planos muy cortos que lleva un titulo contundente: Negro", agrega. Y escribió un diario de obra que "abre lo que la imagen cierra y es por ello que se convirtió en un complemento de la pieza de video". Evidentemente, esta vez la artista hizo un trabajo muy introspectivo. "A diferencia de mis trabajos de arte público, esta obra es intimista y busca relacionarse de otra manera con el espectador. No busca provocar sino todo lo contrario. Apela a la relación del hombre con la finitud de su propia existencia", sostiene.La idea de Cáceres fue interpelar al espectador en un espacio cerrado: "Le habla directamente, en un lugar oscuro, a solas".