Abre las puertas a la emoción y a la cultura

El teatro, como toda expresión de la cultura, tiene peso en sí mismo y también en la educación. Más que pensar el teatro para la escuela, vale pensar al teatro como parte de la cultura y, como tal, de los contenidos socialmente validados para ser enseñados.De esta forma, la construcción de un sujeto espectador rompe con el paradigma del videoclip. El teatro es "ahora", es una actividad expresiva efímera, es presente inserto en una trama que permite ser leída en su contexto comunicativo.El teatro en la escuela es, entonces, un elemento de inclusión y participación. Pensar al teatro para la educación es pensar la educación misma, pues abre las puertas a la emoción y el disfrute e integra la currícula escolar, ya que forma parte de la vida cultural de una sociedad.Presentar a niños y jóvenes una obra de teatro, debería transformarse en manos de un docente, en un salto cualitativo hacia la búsqueda de puentes que permitan abordar aquellos contenidos elegidos para ser enseñados. Una estrategia para ahondar en aspectos de la expresión (lingüística, corporal, visual) y también como fuente de proyectos de investigación en distintas áreas de conocimiento. Es decir, no es el teatro el que cumple la tarea de enseñar, sino que requiere de un docente comprometido con el enseñar, que haga de la puesta en escena un eje del trabajo futuro.En síntesis: teatro y escuela pueden conjugarse complementariamente en pos de lograr que niños y jóvenes se apropien de la cultura. Una cultura de la que son parte, aunque no siempre tengan voz en ella. Una cultura que los trasciende y que los contiene, que los construye y que debe ser reconstruida por ellos. Una cultura que, al decir de J. ­Bruner, se constituya en un ­foro de discusión en el que todos seamos parte del concierto de voces.

* Lic. en Ciencias de la Educación